Il était une fois un photographe passionné qui adorait expérimenter avec différentes techniques pour capturer des images uniques et époustouflantes. Un jour, il découvrit l’effet Brenizer, une technique de photographie qui consiste à utiliser plusieurs photos prises avec un objectif de 50mm pour créer une image donnant l’illusion de l’utilisation d’un plus grand format.
Le photographe avait un appareil photo équipé d’un capteur CCD, qui était réputé pour sa qualité d’image supérieure. Il savait que pour réussir l’effet Brenizer, il devait utiliser un objectif de 50mm de qualité, capable de produire des images nettes et précises.
Il passa des heures à peaufiner sa technique et à trouver les bons réglages pour créer des images parfaites. Il prit plusieurs photos avec son objectif de 50mm, en se concentrant sur les détails les plus fins pour capturer chaque élément de la scène.
Puis, il utilisa son ordinateur pour combiner les photos ensemble, créant ainsi une image unique et époustouflante. Le résultat était une image d’une qualité exceptionnelle, avec une netteté et une précision incroyables. Les couleurs étaient vives et éclatantes, chaque détail était net et précis, donnant une impression de profondeur et de texture.
Le photographe était enchanté par la qualité de ses images, et il continua à utiliser l’effet Brenizer pour créer des images encore plus spectaculaires. Il savait que la qualité de son capteur CCD en combinaison avec son objectif de 50mm était essentielle pour produire des images de cette qualité, et il était heureux de pouvoir compter sur ces outils pour créer des images uniques et inoubliables.
En fin de compte, il comprit que la qualité de l’image dépendait non seulement de la qualité de l’équipement, mais aussi de la technique et de la passion du photographe. Avec la combinaison de ces éléments, il pouvait créer des images magnifiques et captivantes qui allaient bien au-delà de la simple technique de l’effet Brenizer.
Dragan Dragoz Photographies 
Hello,
Pour moi Bryan Brenizer c’est juste approprié une technique déjà utilisée par bien d’autres photographes avant lui.
C’est juste un pano ou autres dimensions assemblé avec un soft.
Aucun mérite de cette découverte qui revient à d’autres acteurs qui ont trouvé les algorithmes permettant le stitching des images, qui ont trouvé la pupille d’entrée ect…
Je ne remet pas en question les images, la créativité, les possibilités de cette méthode. Elle devrait juste ne pas porter son nom.
Désolé juste quand j’entend Brenizer ça me fait tiquer.
Jolies photos !
Content de revoir un article sur ton blog
Ben en fait c’est plus subtil. Ce n’est pas qu’un panorama assemblé. C’est une mise au point proche, et un bokeh donc d’arrière plan. Sinon ça ne serait pas drôle. En plus le stitching n’est pas simple, surtout avec un arrière plan flou. C’est subtil, mais ce n’est pas à la portée du premier iPhone venu. La technique diffère aussi par son côté taillage en deux directions. Ensuite, s’amuser à faire ce genre de chose avec un capteur CCD, c’est là que les choses sérieuses commencent. ça devient superbe avec la profondeur. On dirait du Kubrick, comme il s’est amusé à utiliser des objectifs à hyper ouverture (f0.7 dans Barry Lyndon).
Merci pour le passage.
Le stitching reste identique.
Il te faut juste prendre les images en ayant au maximum en zone de netteté permettant l’assemblage. Quand ce n’est pas suffisant, tu l’´assemble en la plaçant manuellement dans le soft.
En plus ben quand tu vas sur les extrêmes ben la distance de mise au point s’allonge, il faut donc préférer un sujet ou pas aller trop large 😉
Pas besoin de 50, tu peux le faire au 70-200 f4 comme au 135f2. Ce que perso je faisais.
La difficulté réside dans le fait que la personne ne doit pas bouger.
J’ai fait quelques paysages en forêt aussi. T’as l’impression d’utiliser un 35f0.6 🙂
Après CCD ou pas… je sais pas si y’a un changement 😉